Sobre el Artista

Mi práctica aborda la pintura como un proceso encarnado y ritualizado a través del cual la percepción, la conciencia corporal, el movimiento y la transformación material interactúan continuamente. En lugar de partir de imágenes predeterminadas, la obra emerge a través de condiciones psicológicas, sensoriales y ambientales fluctuantes experimentadas en tiempo real.

Me interesa cómo los estados internos transitorios — tensión, obsesión, inestabilidad, concentración, ausencia, agotamiento o sobrecarga sensorial — quedan inscritos físicamente en el gesto, la repetición y las superficies materiales. La pintura no funciona como representación, sino como una condición temporal en la que la cognición, la acción corporal y el comportamiento material convergen brevemente.

No abordo la pintura como la producción de imágenes autónomas, sino como la huella residual de un acontecimiento — una convergencia transitoria entre cuerpo, cognición, sensación, entorno y proceso material. La impermanencia, por tanto, no se aborda únicamente como un tema, sino como una condición estructural que subyace a la percepción, la memoria y la existencia misma.