Mi práctica entiende la pintura como un proceso encarnado y ritualizado en el que la percepción, la conciencia corporal, el movimiento y la transformación material interactúan continuamente. En lugar de partir de imágenes predeterminadas o composiciones fijas, la obra emerge a través de condiciones psicológicas, sensoriales y ambientales fluctuantes experimentadas en tiempo real.
Un diálogo performativo con el compositor BONAMASA que activa los cinco sentidos — y lo que existe entre ellos — entre Japón y España. Música en vivo, pintura, aroma y té, reinterpretando dos culturas sin perder la esencia de ninguna.
音 · 光 · 香 · 味 · 触 — Sonido · Luz · Aroma · Gusto · Tacto
Entrar en el proyecto →En lugar de tratar la pintura como la construcción de imágenes fijas, Hasegawa aborda la superficie como un campo temporal de negociación entre cuerpo, cognición, entorno y comportamiento material.
Trabajando con acrílico, tinta, resina, flores, materia orgánica quemada, pinceles de caligrafía y ceras de la infancia, su obra opera entre pintura, performance e indagación perceptiva.
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